Jeangu Macrooy – Birth Of A New Age (ESF Nederland 2021)

Jeangu MacRooy vertegenwoordigd Nederland op het Eurovisie Songfestival met ‘Birth of a new age’. Een totaal ander nummer dan het ingetogen ‘Grow’, maar beide nummers zijn heel persoonlijk en eigenzinnig. Eigenwaarde, veerkracht en vastberadenheid zijn de kern thema`s van deze song.  Jeangu’s Surinaamse roots komen in Birth Of A New Age duidelijk naar voren. Dat hoor je terug in het refrein, gezongen in het Sranan Tongo: ‘Mi Na Afu Sensi, No Wan Man E Broko Mi’. Wat zoveel betekent als ‘Ik ben een halve cent , je kan me niet breken’.

Tjeerd Oosterhuis noemt ‘Birth of a new age’ “heel bijzonder, heel sterk. Jeangu is authentiek in dit nummer, hij blijft heel dicht bij zichzelf. Het stukje Surinaams past goed bij hem en bovendien blijft juist dat deel in je hoofd zitten. Tel daarbij op dat hij een echte performer is, iemand met allure. Dit kan echt wel wat worden hoor. Ik heb in elk geval zin om nog een keer te gaan kijken en luisteren. Ik word hier wel blij van”.  Ook Cornald Maas is enthousiast. In vergelijking met ‘Grow’ zegt Maas: “Deze is beter.  Hier zit hoop en verwachting in. Daarbij is hij schatplichtig aan zijn achtergrond, cultuur en identiteit.”

De videoclip voor ‘Birth of a new age’ is opgenomen in het Rijksmuseum, het Tropenmuseum en in de Koepelkerk in Amsterdam. Kippenvel! We gaan in mei heel hoopvol naar Rotterdam. En, o ja: deze week is Jeangu MacRooy de Top Song op NPO Radio 2.  De komende periode gaan Jeangu en o.a. Hans Pannecoucke (regie), Perquisite (creative supervisor), Thim IJzerman (licht) en AVROTROS, zich verder voorbereiden op de act. Jeangu treedt als 23e artiest aan in de finale van het Eurovisie Songfestival op zaterdag 22 mei.

 

Jeangu Macrooy maakt op 4 maart inzending bekend voor Songfestival 2021

Volgende week is het dan zover: op 4 maart maakt Jeangu Macrooy laat de Nederlandse inzending voor het Eurovisie Songfestival van 2021 bekend.  AVROTROS meldt dat het nummer om 19.00 uur live in première gaat via YouTube, Instagram en Facebook. De titel van het liedje voor Rotterdam is kennelijk nog geheim. De zanger heeft eerder al aangegeven, dat zijn inzending voor 2021 een andere sound heeft dan ‘Grow’, de inzending van vorig jaar. Maar: het wordt zeker een lied met een ziel.  Zoals bekend, mag Nederland als laatste winnaar van het Eurovisie Songfestival (2019) aantreden in de finale op 22 mei.  Daarin start Jeangu Macrooy heel gunstig: als 23e van de 26 deelnemers.

 

Culture Club – Do You Really Want To Hurt Me (Steunplaat)

Op 24 juli 1978 ging de Steunplaat van Frits Spits van start. Elke dag staan we bij Hitzound stil bij alle opeenvolgende keuzes van de DJ, dat met De Avond Spits één van de meest legendarische radioprogramma`s was op de Nederlandse radio. Niet alleen dankzij de wekelijkse Steunplaat, maar ook met populaire rubrieken als “Kruip in de huid van…” en bovenal “De Poplimerick”.  Op 27 september 1982 viel de keuze van Frits Spits op ‘Do you really want to hurt me’ van Culture Club. De Britse band, onder leiding van de extravagante zanger Boy George, schreef het nummer zelf en was hun derde single. (Eerder verschenen ‘White boy’ en ‘I`m afraid of me’.

Met ‘Do you really want to hurt me’ veranderde alles. BBC Radio 2 pikte het nummer op en al  snel stond Culture Club voor het eerst op nummer 1 in Engeland. Het nummer betekende ook hun wereldwijde doorbraak. In o.a. Frankrijk, Canada, Australië, Duitsland, België, Ierland , Zwitserland en Zweden belandde de single op de eerste plaats. In onder meer Amerika en Nederland bleef de single steken op nummer 2. Het was afkomstig van hun debuutalbum ‘Kissing to be clever’.  Boy George zei heel veel jaren later in 2007 over het nummer: “(‘Do you really want to hurt me’ is) …not just about Culture Club’s drummer Jon Moss, my boyfriend at the time. It was about all the guys I dated at that time in my life.”

 

Elton John scoort hit met ‘Your song’ (1971)

Op 20 februari 1971 komt Elton John binnen in de Daverende Dertig met ‘Your song’. Het nummer was afkomstig van zijn (tweede) titelloze album, die aanvankelijk leek te floppen in Amerika. Het werd in mei 1970 uitgebracht, maar pas na een half jaar na de release bereikt de Britse singer-songwriter de albumlijst van Billboard. Uiteindelijk bereikt Elton er een 4e plaats mee in de Billboard Hot 100.  Op dit album staan twee hits: ‘Border song’ en ‘Your Song’.  

Nog maar vier jaar oud begon Reginald met piano spelen. Vanaf zijn vijftiende speelde hij piano in cafés. In 1964 richtte hij Bluesology op, een begeleidingsgroep van Amerikaanse rhythm-and-bluesartiesten als The Isley Brothers en Patti LaBelle and the Bluebells en Long John Baldry. Vanaf 1967 gebruikt hij het pseudoniem Elton John, een verwijzing naar Bluesology saxofonist Elton Dean en zanger Long John Baldry.

In 1967 start ook zijn samenwerking met tekstschrijver Bernie Taupin. Een gouden combinatie! Het duo schreef enkele liedjes voor artiesten als Lulu, maar al gauw nam Elton John de rol van uitvoerend zanger zelf over. Het debuutalbum ‘Empty Sky’ verscheen in 1969, waarna één jaar later zijn grote doorbraak volgde met het album ‘Elton John’ en de ballad ‘Your Song’. Hierin begeleidde hij zichzelf op piano.

Elton schreef de muziek voor ‘Your song’ en Taupin leverde de tekst, die al in 1967 werd geschreven.  Taupin was toendertijd slechts zeventien. “Ik schreef de tekst in een snel tempo aan de keukentafel van Eltons moeder in haar appartement in Londen. Als ik het me goed herinner op een bijzonder grimmig stukje papier”, aldus Taupin tegenover een journalist van The Independent. “Het papier had zelfs theevlekken.” De officiële lyrics schreef Taupin later pas tijdens het eten van een ontbijtje. Op dezelfde dag schreef ook Elton de muziek. Toen ze samen kwamen wisten ze het gelijk zeker: “Dit is het.”  De single bereikt de top tien van de Daverende Dertig.

 

Shirley Bassey viert 84e verjaardag

Shirley Bassey viert vandaag haar 84e verjaardag. Gefeliciteerd! Zij is de enige zangeres die drie keer de titelsong voor een James Bond-film mocht inzingen: ’Goldfinger’, ’Diamonds are Forever’ en ’Moonraker’). Daarmee is zij de vocale variant van de Bond-Girl! De Britse zangeres verliet school toen ze vijftien was en om ponden te verdienen ging ze werken in een fabriek.  Dat leverde natuurlijk niet genoeg op en daarom was ze ’s vaak avonds en in weekenden te vinden in de lokale pubs en clubs. Want ze had intussen ontdekt dat ze een goede stem had.  Al in 1953 kreeg ze een rol toebedeeld in de musical Memories of Jolson over het leven van Al Jolson.

Het harde leven in de showbizz is ze al snel zat en gaat terug naar haar geboorteplaats, Cardiff, om te werken als serveerster. Ondertussen is ze zwanger geraakt van haar dochter Sharon. Ze is dan nog maar zestien lentes jong. Het is Michael Sullivan, een booking agent, die haar potentie als zangeres goed inschat.  Bassey doet mee aan diverse theatertournees, waaronder “Al Read’s Such Is Life”.  Het is producer Johnny Franz, die haar op TV ziet in deze show en is zwaar onder de indruk. Hij wapperde met een platencontract en die kan Bassey goed gebruiken!

Met haar eerste single heeft ze pech, de BBC wil de single ‘Burn my candle’  niet draaien: te suggestief. Maar daarmee was wel de aandacht van het publiek getrokken.  Met het nummer ‘Banana Boat Song’ (1957) scoort Shirley in Engeland haar eerste top tien hit. Een jaar later prijkt ze op nummer 1 in eigen land met ‘As I love you’. Ook ‘Reach fort he stars’ behaald de top positie. De rest van de wereld leert de zangeres eigenlijk pas kennen als ze gevraagd wordt de theme song van de James Bond-film ‘Goldfinger’ te zingen. Uitgerekend dit nummer komt in Engeland niet verder dan nummer 21, maar het buitenland is om en het regent top tien hits voor ‘Goldfinger’.

Ze verschijnt in verschillende Amerikaanse TV-shows en krijgt in 1970 veel succes met het album ‘Something’. De titelsong wordt haar tweede grote hit in de Veronica Top Veertig. ‘Something’ was een hit van The Beatles en geschreven door George Harrison, als een ode aan Pattie Boyd. In 1971 wordt Bassey voor de tweede maal gevraagd voor een Bond film. Ditmaal neemt ze het themanummer op van ‘Diamonds Are Forever’. Met ‘This is my life life’, (1979) dat in Nederland een enorme hit wordt.  Ze zong het eind jaren zestig al tijdens een optreden op het San Remo Music Festival in Italië als ‘La Vita’. Norman Newell schrijft op die muziek een Engelse tekst en dat wordt het nummer waar Shirley Bassey steevast haar optredens mee afsluit. Datzelfde jaar neemt ze de theme song op voor de Bond-film Moonraker: haar derde!  

Eind jaren negentig is ze opnieuw in de internationale hitlijsten te vinden, als ze samenwerkt met het danceduo Propellerheads voor de single ‘History Repeating’. Afgelopen jaar verscheen haar album ‘O owe it al lto you’, als een cadeau aan haar grote schare fans.

 

Boys Town Gang – Aint No Mountain High Enough (Steunplaat)

Op 24 juli 1978 ging de Steunplaat van Frits Spits van start. Elke dag staan we bij Hitzound stil bij alle opeenvolgende keuzes van de DJ, dat met De Avond Spits één van de meest legendarische radioprogramma`s was op de Nederlandse radio. Niet alleen dankzij de wekelijkse Steunplaat, maar ook met populaire rubrieken als “Kruip in de huid van…” en bovenal “De Poplimerick”.  Op 28 september 1981 viel de keuze van Frits Spits op ‘Ain`t no mountain high enough’ van Boys Town Gang.  Deze Amerikaanse discoband werd een jaar eerder opgericht door Bill Motley. Hij produceerde deze single, die gepend werd door Nickolas Ashford en Valerie Simpson.

Die penden de song al in de sixties. Marvin Gaye en Tammi Terrell waren de gelukkigen die het mochten opnemen. Hun versie kwam uit in 1967 op het album ‘United’. ‘Ain’t No Mountain High Enough’  werd geschreven voordat Ashford & Simpson zich aansloten bij de platenmaatschappij Motown. Zij lieten het nummer eerst horen aan de Britse soulzangeres Dusty Springfield, die het graag wilde opnemen. Ashford en Simpson lieten dit niet toe in de hoop dat het hun toegang zou geven tot Motown.

‘Ain’t No Mountain High Enough’ werd derhalve opgenomen door Marvin Gaye en Tammi Terrell. Het was hun eerste duet, nadat Gayes vorige zangpartner Kim Weston, met wie hij onder meer ‘It Takes Two’ had opgenomen, Motown had verlaten na ruzie over haar contract. Diana Ross maakte er in 1970 o.a. een succesvolle cover van.  Voor Boys Town Gang werd ‘Ain`t no mountain high enough ‘ hun eerste hit.

Oprichter van de Boys Town Gang was de DJ Bill Motley uit San Francisco. Deze stad kende in het begin van de eighties veel uitgaansgelegenheden die zich speciaal richtten op gays en Bill Motley zag brood in een nieuwe discogroep die zich speciaal op deze doelgroep zou richten. Na een uitgebreide auditie koos hij zangeres Cynthia Manley (die in het cabaret zong) als gezicht van de groep. Aanvankelijk was het de bedoeling om één album uit te brengen, maar de liedjes werden een groot succes zodat besloten werd door te gaan.  ‘Ain`t no mountain high enough’ werd voor Boys Town Gang inderdaad een succes; het bereikte de 7e plaats in de Nederlandse Top Veertig.

 

Duncan Laurence ft. Fletcher – Arcade (teaser)

Vrijdag lanceert Duncan Laurence een duetversie van ‘Arcade’, zijn winnende Songfestival inzending uit 2019.  Hij maakt de nieuwe versie samen met de Amerikaanse zangeres FLETCHER. Dat kan wel eens een slimme zet zijn, om ook in Amerika door te breken. Op Instagram kondigt Duncan het nieuws zo aan:  „Surprise! Superenthousiast om deze vrijdag een duetversie van Arcade te releasen met de geweldige FLETCHER.”  Ook de Amerikaanse zelf heeft het duet aangekondigd. Duncan won met ‘Arcade’ ook een Edison.

 

Amanda Lear viert haar 81e verjaardag

Vandaag viert Amanda Lear haar 81e verjaardag. In de jaren zeventig werd Lear een ware hype, omdat er veel gespeculeerd werd over de verschijning: is dit een man of een vrouw? De hese stem versterkte het idee, dat achter Lear een transgender schuilging. In die jaren was dat kennelijk nog een issue . . . . . .   Amanda startte haar carrière als mannequin in Frankrijk en werkte o.a. voor fotograaf Brian Duffy. Hij kwam met haar in contact via Monty Landis en fotografeerde haar voor Nova magazine met als onderwerp ‘How to undress in front of your husband’. Later onthulde diezelfde Monty toen Duffy haar als sexy vrouw had gefotografeerd dat zij transgender was.

Die onthulling wist Amanda Lear in de muziekindustrie goed te gebruiken: in de jaren zeventig poseerde ze voor de hoes van het Roxy Music-album “For your pleasure”. Ze begon eveneens een affaire met David Bowie. Deze laatste raadde haar aan zangeres te worden. Na een aantal geflopte projecten, kreeg ze een platencontract in Duitsland. Met behulp van haar producer Anthony Monn ontpopte ze zich in de tweede helft van de jaren zeventig tot de blanke “queen of disco”. Met de single “Follow Me” verwierf Amanda wereldfaam. Met name door de bijbehorende spraakmakende clip waarin ze haar opwachting maakte in hoge leren laarzen en gewapend met een zwiepende zweep. ‘Follow me’ behaalde de 2e plaats in de Nederlandse Top Veertig. Maar enkele hit verder scoorde Lear na ‘Fashion pack’ (1979) geen hits meer in Nederland. Muziek maken deed ze nog volop. In 2016 verscheen nog haar album ‘Let me entertain you’ en in 2017 kwam haar laatste single ‘Catwalk’ uit.

 

Gordon – De heling

De release was even uitgesteld, maar daar is dan toch ‘De heling’, de nieuwe single van Gordon! Het uitstel had alles te maken met de recente overval in zijn eigen huis. “Ik zat er echt compleet doorheen en ben nu blij dat ik die tijd heb genomen. Ik heb die tijd voor mezelf echt nodig gehad, heb nu nog steeds therapie en ben heel goed geholpen door mensen van Bureau Slachtofferhulp. Als ik die tijd niet had genomen, was ik eraan onderdoor gegaan. En dat wil ik niet, dan had het echt gevoeld alsof ik had toegegeven aan de ellendelingen die mij dit hebben aangedaan,” aldus Gordon tegenover Nu.nl.

2020 is sowieso een heftig jaar voor de zanger. Niet alleen een brute overval in zijn eigen huis, maar ook werd Gordon geveld door corona en zag hij door de pandemie de omzet van zijn horecazaken flink dalen. Met zijn nieuwe single ‘De Heling’ wil hij laten zien dat je alles kan overwinnen.  “Er is geen betere liefde dan zelfliefde: ik sta nu echt voor mezelf op nummer één”, aldus Gordon. In ‘De Heling’ benadrukt de zanger hoe belangrijk het is goed voor jezelf te zorgen en te kiezen.

 

Steps – Something In Your Eyes

Steps maakt een comeback in 2020! Er is nieuwe single uit van Claire Richards, Lisa Scott-Lee, Faye Tozer, Ian ‘H’ Watkins en Lee Latchford-Evans. Het nummer ‘Something in your eyes’, dat meer dan ooit klinkt als onze vier Zweedse superhelden, is afkomstig van het album ‘What the future holds’, dat op 27 november zal verschijnen. De Britse groep scoorde in de late nineties een paar grote hits in de Nederlandse Top Veertig met ‘Last thing on my mind’ en ‘Thank ABBA for the music’.  Dat de nieuwe single klinkt als ABBA heeft alles te maken met het feit dat het een Zweedse productie is. Aanstaande woensdag stormt Steps nieuw binnen in de TIP 40, dat staat vast!

 
Translate »