The War On Drugs openen een nieuw hoofdstuk met Who’s That. Het is de eerste nieuwe studioplaat van de Amerikaanse band sinds het album I Don’t Live Here Anymore uit 2021.
Frontman Adam Granduciel schreef het nummer en nam het met de band op in zijn eigen studio in Burbank, Californië. Tekstueel draait Who’s That om depressie, vervreemding en de vraag waar je thuishoort. De steeds terugkerende regel “It’s only my depression, baby” legt de kern zonder omwegen bloot.
Fans konden de single al kennen van de concerten. The War On Drugs speelde Who’s That voor het eerst in 2025 en zette het deze zomer onder meer als openingsnummer op de setlist van Rock Werchter. De officiële video bestaat uit beelden van die Europese optredens en het leven onderweg.
De single verschijnt via Super High Quality Records. Ondertussen legt Granduciel de laatste hand aan het zesde studioalbum van The War On Drugs; titel en verschijningsdatum zijn nog niet bekendgemaakt.
Blossoms en Declan McKenna stappen samen achter het stuur voor Additional Driver. De nieuwe single ging dinsdagavond in première bij Jack Saunders op BBC Radio 1 en verscheen vandaag met een videoclip die werd opgenomen in Stockport.
Frontman Tom Ogden schreef het nummer samen met Declan McKenna en de overige leden van Blossoms. Het verhaal begon tijdens een schrijfsessie in Wales, nadat Ogden vertelde over een kleine aanrijding bij de O2 Apollo in Manchester. Als extra bestuurder op de autoverzekering van zijn vrouw wist hij daarmee haar twintig schadevrije jaren om zeep te helpen. De droogkomische uitroep ‘Should’ve got the 192’ verwijst naar de bekende buslijn door Manchester.
Blossoms en McKenna speelden Additional Driver eerder deze maand voor het eerst tijdens het jubileumconcert rond het tienjarige debuutalbum van de band. De productie kwam in handen van Shawn Lee. Het nummer staat op Songs From The Wedding Cake, het zesde studioalbum van Blossoms, dat op 2 oktober verschijnt via ODD SK Recordings en Distiller Records.
Copyright : xl recordings, 32 County Love Train Ltd.
Fontaines D.C. knalt met Marianne nieuw op nummer 5 in de Hitzound TIP 30. Ook 3FM haakt aan: de Ierse band ontvangt met de single zijn vierde 3FM Megahit.
Marianne is de eerste single van Dopamine Chamber, het vijfde studioalbum van Fontaines D.C. De plaat komt op 16 oktober uit via XL Recordings en volgt Romance uit 2024 op.
Grian Chatten schreef het nummer samen met bandleden Carlos O’Connell, Conor Curley, Conor Deegan III en Tom Coll. De tekst beweegt tussen dromen, ontsnappen, de dood en eeuwige liefde. Voor het thema liet de groep zich mede inspireren door de Netflix-serie Ripley.
Muzikaal verschuift de nadruk van gitaren naar synthesizers, strijkers en losse drumslagen. James Ford nam opnieuw de productie voor zijn rekening. De videoclip werd geregisseerd door Dave Meyers, bekend van werk voor onder anderen Coldplay, Billie Eilish en Kendrick Lamar. Marianne sleept deze week ook de Aandachtstrekker binnen van Corné Wolfs.
Fontaines D.C. brengt vandaag Marianne uit, de eerste single van het vijfde studioalbum Dopamine Chamber. Dat album verschijnt op 16 oktober via XL Recordings en volgt Romance uit 2024 op.
Marianne gaat over de behoefte om aan de werkelijkheid te ontsnappen en jezelf te verliezen in genot. Het nummer werd deels geïnspireerd door de Netflix-serie Ripley. Grian Chatten zingt over de verleiding om aan een ontsporende wereld te ontsnappen.
Chatten schreef het nummer samen met zijn bandleden Carlos O’Connell, Conor Curley, Conor Deegan III en Tom Coll. Marianne was onlangs al live te horen tijdens concerten in Spanje.
Over het aankomende nieuwe album zegt Chatten: “Het album zelf is een dopaminekamer. Je stapt naar binnen en wij testen verschillende soorten muziek op je die je geest of stemming beïnvloeden. Deze plaat voelt voor zestig procent aangetast. Het masker draagt het gezicht steeds meer. Ik vond het krachtiger om de hoop weg te laten en de lelijkheid eerlijk te laten zien. Dit moest voelen als een rampzalige waarschuwing.”
credits: sony music, columbia records, tame impala
Met Let It Happen uit 2015 en -onlangs- Dracula scoorde multi-instrumentalist Kevin Parker, beter bekend als Tame Impala, al eerder in de Hitzound 30. Nu krijgt Loser een tweede leven én de titel Hitzound Smash!
Parker schreef en produceerde het nummer zelf. “Ik luisterde in die tijd naar heel veel verschillende muziek. Een tijdje luisterde ik eigenlijk alleen maar naar Turkse muziek uit de jaren zeventig. Er was een artiest die Barış Manço heette. Ik noem hem weleens de Turkse Todd Rundgren, omdat hij een carrière van ongeveer twintig jaar had – volgens mij ging die zelfs nog langer door. Hij maakte muziek in allerlei verschillende genres. Zo maakte hij disco en een tijdlang een soort vreemde Turkse psychedelische rock. Veel van zijn muziek, en ook die van andere Turkse artiesten, vormde de inspiratie voor Loser,” aldus Parker.
Dankzij een scène in de nieuwe film Spider-Man: Brand New Day schiet Loser wereldwijd omhoog in de Spotify-charts. Aankomende zaterdag voert de single de Hitzound TIP 30 AC aan.
De Staat zet de toon voor het komende album DE STAAT met de nieuwe single GLORY. Het nummer verschijnt als derde voorproefje van de plaat, die op 18 september uitkomt. Na THE KING en THE FIRE kiest de Nijmeegse band opnieuw voor een stevige boodschap, verpakt in een compromisloze rocksound.
Frontman Torre Florim schreef GLORY zelf en produceerde de track samen met De Staat. Ook de mix kwam voor rekening van Florim. In de tekst kruipt hij in de huid van een machthebber die denkt onaantastbaar te zijn. Regels als “I got the keys for centuries” onderstrepen het thema van macht, controle en de verleiding daarvan. De videoclip, geregisseerd door Torre Florim en Matties Grooten, versterkt die beklemmende sfeer met krachtige, sobere beelden.
GLORY is afkomstig van het zevende studioalbum DE STAAT. De band viert dit jaar bovendien zijn 25-jarig bestaan en trekt vanaf deze zomer weer door Europa en het Verenigd Koninkrijk. Met GLORY laat De Staat opnieuw horen waarom de groep al jaren tot de meest eigenzinnige rockacts van Nederland behoort.
Gracie Abrams slaat opnieuw een persoonlijke toon aan met Look at My Life, de tweede single van haar derde studioalbum Daughter from Hell, dat op 17 juli verschijnt via Interscope Records. Ze schreef het nummer samen met haar vaste creatieve partner Aaron Dessner, die ook meewerkte aan de productie. Na Hit the Wall is dit opnieuw een inkijkje in een album dat draait om zelfreflectie, groei en de keerzijde van succes.
In Look at My Life vraagt Abrams zich hardop af wat de razendsnelle opmars van haar carrière met haar als mens heeft gedaan. Ze vertelt dat ze soms terugdenkt aan haar afgebroken studie aan Barnard College en zich afvraagt welke levenservaringen ze daardoor heeft gemist. “Niet als muzikant, maar als vriend, familielid en – hoe cliché ook – wereldburger.” Tegelijk noemt ze haar succes “veel groter dan ik ooit had durven dromen”, maar erkent ze ook dat leven in de schijnwerpers soms voelt als leven in een vissenkom.
De single vormde bovendien de inspiratie voor de titel van haar aankomende The Look at My Life Tour. Met haar eerlijke teksten en de vertrouwde samenwerking met Dessner bouwt Abrams verder aan een album waarin kwetsbaarheid centraal staat. Look at My Life laat horen waarom ze inmiddels tot de meest aansprekende singer-songwriters van haar generatie behoort.
Kevin Parker duikt diep in zijn muzikale verleden met Hummer, de nieuwe single van Tame Impala. Het nummer is een cover van The Smashing Pumpkins en verscheen vandaag als voorloper van het tributealbum Sending Hearts To All My Dearies – A Tribute To The Smashing Pumpkins, dat op 14 augustus uitkomt. Billy Corgan schreef het origineel, dat in 1993 verscheen op het veelgeprezen album Siamese Dream.
Kevin Parker produceerde Hummer zelf en speelde, zoals zo vaak bij Tame Impala, vrijwel alle instrumenten in. Dat hij juist dit nummer koos, is geen toeval. Siamese Dream geldt al jaren als een van de albums die hem het meest hebben gevormd. Parker vertelde eerder dat Hummer hem direct terugbrengt naar zijn tienerjaren en de periode waarin hij verliefd werd op gitaarmuziek.
Waar The Smashing Pumpkins grossierden in een muur van overstuurde gitaren, kiest Parker voor een ruimtelijke productie met zwevende synths, galm en gelaagde zang. Zo blijft de kracht van het origineel overeind, maar krijgt Hummer onmiskenbaar het psychedelische Tame Impala-stempel.
Heaven is de nieuwe single van Myles Smith. Het nummer verschijnt tegelijk met zijn langverwachte debuutalbum My Mess, My Heart, My Life., dat vandaag is uitgebracht. Over de plaat zegt de Britse singer-songwriter: “This album is the most personal thing I’ve ever made. It came from looking back at old therapy notes, memories and experiences that shaped who I am, and trying to make sense of them through music. Every song reflects a different part of that journey – family, love, loss, mental health and self-discovery.”
Myles Smith schreef Heaven als onderdeel van dat persoonlijke verhaal. De nieuwe single sluit naadloos aan bij de thema’s van het album, waarin hij terugblikt op de ervaringen die hem hebben gevormd. Eerder verschenen van My Mess, My Heart, My Life. al de singles Nice To Meet You, Gold, Stay (If You Wanna Dance) en Drive Safe, een samenwerking met Niall Horan.
De Britse zanger en gitarist brak vorig jaar wereldwijd door met Stargazing, dat inmiddels goed is voor ruim twee miljard streams. Smith mixt folk, Americana en pop tot toegankelijke songs met een breed publiek. Dit najaar trekt hij op wereldtournee en op 4 november staat hij in de Ziggo Dome in Amsterdam. Ook is hij te zien als supportact tijdens de Amerikaanse tour van Ed Sheeran.
Blossoms heeft een nieuwe single uit! Meet Me In Love ging op 15 juni in première als BBC Radio 1 Hottest Record en volgt op Joke About Divorce, waarmee de band uit Stockport eerder dit voorjaar een nieuw hoofdstuk inluidde. Het nummer werd geschreven door Blossoms samen met Natalie Findlay en Jules Apollinaire.
Blossoms en zomerse electronic popsongs blijken opnieuw een sterke combinatie. Al meer dan tien jaar schuift het vijftal de grenzen van de indierock op met een mix van gitaren, synths en onweerstaanbare melodieën. Ook op Meet Me In Love kiezen de Britten voor een toegankelijk en direct geluid.
De track leunt sterk op synthpopinvloeden, met een prominente baslijn van Charlie Salt als fundament. Opvallend is ook de bijdrage van Declan McKenna, die achtergrondvocalen verzorgt in de outro. Met zijn zonnige uitstraling, dansbare ritme en directe refrein heeft Meet Me In Love alles in huis om uit te groeien tot een vaste waarde op de zomerplaylists van 2026.
